Saltar navegación. Ir directamente al contenido principal

Operas

Comienza el contenido principal

Ariadne auf Naxos

Richard Strauss

  • 13 sep 2009 18:00 horas do
  • 15 sep 2009 20:00 horas ma
  • 17 sep 2009 20:00 horas ju
  • 19 sep 2009 20:00 horas

La Ópera

Ariadne auf Naxos es quizá la obra más exquisita de la producción lírica de Richard Strauss

Después de estrenar con gran éxito las llamadas óperas negras (Salome y Elektra), Richard Strauss dará un vuelco radical a su carrera con Der Rosenkavalier (1911) y Ariadne auf Naxos (1912). Tras el estreno de Der Rosenkavalier, Hugo von Hofmannsthal acarició la idea de escribir una ópera de temática distinta a las anteriores. El libretista y amigo personal de Strauss descubrió un libro de Philippe Monnier, que recreaba la vida en Venecia en tiempos de Goldoni, Gozzi y Casanova. Sin embargo Hofmannsthal se decidió por el mito de Ariadne y comunicó a Strauss su idea de escribir una ópera de cámara, titulada Ariadne auf Naxos, en la cual apareciesen personajes heroicos y mitológicos con vestidos del siglo XVIII, mezclados con máscaras que aportaran al elemento trágico un continuo e intrincado contrapunto bufo.

La ópera se estrenó, en su primera versión en el Teatro de la Corte de Stuttgart, el 25 de octubre de 1912, bajo la dirección del propio compositor. En el estreno de Stuttgart, Max Reinhardt, puso en escena la comedia de Molière Le Bourgeois gentilhomme (1670) con música de Strauss, seguida por la ópera en un acto de Richard Strauss y Hugo von Hofmannsthal Ariadne auf Naxos. El original concepto que suponía programar Le Bourgeois gentilhomme como obra de teatro seguida de la ópera Ariadne auf Naxos no tuvo éxito. Esta primera versión de la obra no satisfizo ni a los músicos ni a los actores, y menos aún a los autores. Durante la I Guerra Mundial Hofmannsthal y Strauss revisaron la ópera, concluyéndola en 1916. El resultado fue una nueva versión estrenada el 4 de octubre de 1916, en la Ópera Imperial de Viena. La parte teatral de la primera versión fue sustituida por un prólogo operístico seguido por la propia ópera.

Ariadne auf Naxos es uno de los títulos más originales de la historia del género. El libreto de la ópera combina de forma genial el mito clásico de Ariadne y la commedia dell´arte en un juego de teatro dentro del teatro.

Desde el punto de vista dramático la acción del prólogo y la ópera, ocurren en lugares y épocas distintas. El prólogo sitúa la acción en un palacio vienés, el anfitrión de la casa da una fiesta, para entretener a sus invitados dispone que se represente un intermedio cómico y una ópera seria al mismo tiempo. Este inesperado suceso provoca gran consternación entre los artistas de la compañía. La acción de la ópera tiene lugar en la Grecia clásica, en época mitológica y recrea el mito de Ariadne. Por el amor de Ariadne, Bacchus se transfigura y Ariadne que anhela la muerte mientras espera al infiel Teseo, se ve ella misma transformada cuando abraza a Bacchus y acepta la vida. Richard Strauss hizo posible en esta ópera, algo que solo Mozart había realizado anteriormente, fusionar en una misma obra elementos de la ópera seria y la commedia dell´arte.

Ariadne auf Naxos es quizá la obra más exquisita de la producción lírica de Richard Strauss. La orquesta queda reducida a treinta y nueve profesores. Con este enfoque camerístico, Strauss consigue una textura transparente, de rico cromatismo, donde está muy presente el influjo de Wagner. La melodía infinita, se escucha a lo largo de toda la composición: en el prólogo, en el dúo de Zerbinetta y el Compositor, en la escena y monólogo de Ariadne, y en su dúo con Bacchus. También encontramos reminiscencias del barroco, de hecho escuchamos un lamento que se inscribe claramente en el patetismo barroco. Y también saltan a la vista claras reminiscencias de la música de Bellini y Donizetti.

Ariadne auf Naxos fue la primera ópera entre las otras muchas que posteriormente, durante las dos primeras décadas del siglo XX, se basarían en la commedia dell´arte. Ejemplo de lo anteriormente expuesto es la ópera Arlecchino oder Die Fenster (Arlequín o Las ventanas, 1917) de Ferruccio Busoni y Der Protagonist (El protagonista, 1926) de Kurt Weill.

REPARTO

Un mayordomo

Philippe Arlaud

Un profesor de música

Vesselin Stoykov

El compositor

Katharine Goeldner

El tenor/Bacchus

Richard Margison

Un oficial

José Tablada

Un maestro de danza

Francisco Vas

Un peluquero

Marcos García

Un lacayo

José Manuel Díaz

Zerbinetta

Gillian Keith

Primadonna/Ariadne

Emily Magee

Harlekin

Marc Canturri

Scaramuccio

Juan Noval Moro

Truffaldin

Marc Pujol

Brighella

Juan Antonio Sanabria

Najade

Susana Cordón

Dryade

Mireia Pintó

Echo

Olatz Saitua

Dirección musical

Sachio Fujioka

Dirección de escena y escenografía

Philippe Arlaud

Diseño de vestuario

Andrea Uhmann

Diseño de iluminación

Walter Wimmer

Música de Richard Strauss (Múnich, 1864- Garmisch-Partenkirchen, 1949)

Libreto de Hugo von Hofmannsthal.

Ópera en un prólogo y un acto.

Estreno de la primera versión de la ópera en un solo acto, precedida de la comédie-ballet de Molière Le Bourgeois gentilhomme (1670), Hoftheater de Stuttgart, 25 de octubre de 1912. Estreno de la versión definitiva, en un prólogo y un acto, Hofoper de Viena, 4 de octubre de 1916. Coproducción de la Ópera de Oviedo, Greek National Opera y Teatro Carlo Felice de Génova.

GALERÍA

077-ARIADNE AUF NAXOS-Oviedo-Setiembre 2009
062-ARIADNE AUF NAXOS-Oviedo-Setiembre 2009
204-ARIADNE AUF NAXOS-Oviedo-Setiembre 2009
127-ARIADNE AUF NAXOS-Oviedo-Setiembre 2009
102-ARIADNE AUF NAXOS-Oviedo-Setiembre 2009

Fin del contenido principal