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La forja del héroe que no conocía el miedo

Cinco cosas que debes saber de Siegfried

28 de agosto de 2017 - 02:00h. Web

Siegfried. Estreno el 6 de septiembre para una producción propia de la Ópera de Oviedo. Más de cuatro horas de música, 106 instrumentistas en la primera ópera de la Temporada que junta a la OSPA y la OFIL en el mismo escenario (sí, en el escenario); un temible dragón; un papel protagonista, que adopta como nadie el tenor ruso Mikhail Vekua, con 5.000 palabras para memorizar... en fin, cuanto más grande sea una ópera, más complicado destacar cinco de sus aspectos. Pero aquí vamos con ello:

1. La forja de un héroe
Siegfried cuenta la historia del joven héroe que Wagner nos prometió al final de Die Walküre. El más alegre de los cuatro dramas (si uno pasa por alto un par de asesinatos), contiene momentos de gran energía cuando el joven reconstruye la espada de su padre verdadero, se libera del adoptivo y comienza una aventura como ninguna otra, en la que luchar contra dragones, dialogar con la naturaleza y rescatar a una heroína (Maribel Ortega) encarcelada en un sueño casi eterno. Todo ello transcurrirá en las tablas del Campoamor a través de un relato videográfico, que ha ideado para la ocasión el director de escena Carlos Wagner. 

2. Que no conoce el miedo

La historia wagneriana de Siegfried proviene de la recopilación de cuentos de hadas de los hermanos Grimm, concretamente la historia titulada ‘El muchacho que decidió aprender a temer’. «Imagina mi sorpresa», escribió más adelante Wagner a su amigo el violinista Theodor Uhlig, «cuando me di cuenta de repente de que este joven ¡no era otro sino el joven Sigfrido!». El cuento de hadas habla de un chico tan ingenuo que nunca aprendió a tener miedo. Decidido, intenta experimentarlo y ninguna de las terribles situaciones que planea le provocan el más mínimo temor. Finalmente lo aprende de su esposa, que lo duerme con agua helada en sueños. El héroe de Wagner también nace sin temor, esencial ya que solo 'el que no conoce el miedo' puede reforjar la espada Nothung y rescatar a Brünnhilde. Todos los intentos del enano Mime (Johannes Chum) para convertirlo en un joven temeroso fracasan, y el valeroso Siegfried lo experimenta por primera vez al ver a la hermosa Brünnhilde. Comprende que debe abandonar su imprudente juventud y convertirse en un hombre. (Siempre el amor...). Originalmente, el personaje es un héroe de la literatura y la mitología germánica, según las cuales desciende de Sigmund, el rey de los francos, y de Hjördis, y tiene la curiosa profesión de cazador de dragones. Protagoniza el Cantar de los Nibelungos, un poema anónimo del siglo XIII.

3. Y la lía con su cuerno de caza
Plagado de solos, el ciclo del anillo es un reto muy importante para los vientos de cualquier orquesta. Pero si hay uno que sobresale es el conocido como la llamada del cuerno (que en esta ocasión escucharemos de Iván Carrascosa Gómez), en el segundo acto de Siegfried. Al intentar comunicarse con un pájaro, nuestro héroe utiliza su cuerno de caza y despierta sin querer al dragón Fafner (Andrea Mastroni). Esta llamada musical está considerada una de las mayores pruebas para cualquier trompa. Totalmente expuesto en su intervención - no se oye ningún sonido del resto de la orquesta - el músico tendrá poco espacio para el error. Escucha el pasaje. 

4. Huérfano y (casi) abandonado 

De los cuatro dramas épicos, Siegfried es el que más tiempo tardó en estar listo. En 1857, con la música para el conjunto de Das Rheingold, Die Walküre, y los dos primeros actos de Siegfried, parece que Wagner estaba cansado del Anillo. Sufriendo sin saber si estaba ante un bloqueo o por sentir que había imaginado más de lo que luego quería completar, escribió a su compañero compositor Franz Liszt: "He decidido finalmente renunciar a mi sueño obstinado de completar el 'Nibelungen'. He llevado a mi joven Siegfried a una hermosa soledad forestal, y lo he dejado bajo un tilo, y se ha despedido de él con lágrimas de corazón". Tras casi 12 años (durante los cuales completó sus grandes óperas ‘Tristan und Isolde’ y ‘Die Meistersinger von Nürnberg’), Wagner volvió a su héroe y reanudó el trabajo. Como su estilo se había desarrollado mucho durante este período, el acto III de Siegfried es mucho más sofisticado que los dos primeros actos y se asemeja a Götterdämmerung, que se compuso por el mismo tiempo. Paradojas, para Wagner Siegfried fue tan importante que dio este nombre a su hijo. Siegfried Wagner fue el primer director del Festival de Bayreuth.

5. Comparte sus poderes contigo
La escena orquestal de Wagner alcanza nuevas alturas en Siegfried, y la representación del bosque en el Acto II, junto con la aparición del pájaro del bosque (Alicia Amo) es un de los apartados musicales más célebres. Los motivos pentatónicos cortos del pájaro se escuchan por primera vez en instrumentos de viento a solas, pero estos ‘Murmullos del bosque’ han sido objeto de numerosas versiones para otros instrumentos. Al principio Siegfried tiene problemas para entender esta criatura del bosque, pero al matar al dragón y al probar su sangre, puede comunicarse con él. En este punto Wagner actualiza la voz para el pájaro del bosque de un clarinete a una soprano. Con una voz humana resonando por encima de la orquesta, la audiencia también puede ahora entender su mensaje. 

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